«Chaque artiste crée ses précurseurs. Son travail modifie notre conception du passé autant que celle du futur». Jorge Luis Borges

lundi 24 février 2014

La voix d'Elinor Frey.

La voce del violoncello.
Elinor Frey, violoncelle baroque.
Esteban La Rotta, théorbe et guitare baroque.
Susie Napper, violoncelle baroque.
Enregistrement: Montréal, Pollack hall 2012
Passacaille: PAS993

Voici une nouveauté très intéressante pour les amants de la musique baroque.
L'artiste résidente à Montréal Elinor Frey, nous présente cet album solo, où elle joue un répertoire qui n'est pas tout à fait connu des mélomanes. Il s'agit d’œuvres de compositeurs italiens du XVII et XVIII siècle, qui nous donnent un aperçu de leur qualité et de leur fébrilité pour la musique instrumentale à l'époque baroque.
Les pièces sont superbement interprétées par Elinor Frey et comptent, dans certaines d'entre elles, avec la complicité et l’accompagnement d'Esteban La Rotta au théorbe et guitare baroque et Suzie Napper au violoncelle baroque.
Cet un disque se référant à une époque où la musique instrumentale était  une combinaison d'innovation technique, et maîtrise  dans la lutherie, dont les italiens furent, sans aucun doute, des chefs de file.
Le son de Frey est toujours beau, mélodieux, sans difficultés. Toute cette fluidité est au service de la musique.
Une très belle découverte, que je recommande à vive voix!

Philippe Adelfang.

vendredi 21 février 2014

Meine Seele chez Atma Classique



Le contre-ténor canadien Matthew White donne un nouveau souffle à des cantates sacrées oubliées de compositeurs allemands qui ont précédé Bach. Les œuvres de Franz Tunder, Christoph Bernhard et Philipp Heinrich Erlebach sont quelques-uns de ces maîtres allemands du 17e siècle que les mélomanes pourront redécouvrir sur ce disque.

Atma: ACD22668

Prokofiev : Sonates et Mélodies chez Atma Classique



Pour leur deuxième disque chez ATMA, le violoniste Jonathan Crow et le pianiste Paul Stewart plongent dans l’univers de la musique de chambre de Prokofiev. C’est à la suite de l’écoute d’une sonate pour violon de Haendel en 1938 que l’idée vient à Prokofiev de s’attaquer à ce genre musical. Cette année-là, il esquisse le début de ce qui deviendra sa Sonate pour violon et piano no 1. La Sonate pour violon et piano no 2 en ré majeur, opus 94bis, est la transcription d’une œuvre originalement écrite pour la flûte

Atma: ACD22535

Doulce Mémoire chez Atma Classique



Margaret Little et Sylvain Bergeron, des collègues de longue date, s’unissent pour partager leur passion de la musique ancienne avec un nouvel enregistrement, Doulce Mémoire. Ils ont tous deux parcouru les cinq continents en tant que solistes ou chambristes. On a loué leur sensibilité musicale, leur virtuosité et leur habileté à communiquer avec leur public.

Ce CD tire son nom de l’un des plus célèbres madrigaux du XVIe siècle, Doulce Mémoire de Pierre Sandrin. Doulce mémoire reflète l’art important de l’improvisation et de la variation à la Renaissance et contient des œuvres de compositeurs tels que Diego Ortiz, Giovanni Bassano de même que des pièces du recueil The division Violin publié par John Playford.


Atma: ACD22685

dimanche 9 février 2014

Mozart 45 symphonies chez Dacapo sous la direction d'Adam Fischer.

W.A.Mozart
45 symphonies
Orchestre National de Chambre Danoise
Adam Fisher, direction.
Enregistrements: 2006-2013

"La musique de Mozart n'a jamais été mieux jouée que dans cette capitale". (Constance Mozart, Copenhagen 1811)

Je voudrais vous présenter une belle intégrale pour ce nouveau siècle!
Vraiment, si vous êtes à la recherche d'une intégrale des symphonies de Mozart, il faut absolument que vous  pensiez à celle-ci. Grâce au disque et à la ténacité d'un musicien de la taille d'Adam Fischer, on peut avoir aujourd'hui ce trésor. Parce qu'hélas, vous n'allez plus pouvoir écouter si souvent, une grande partie de ces symphonies. Bien évidemment elles ne sont pas tout le temps affichées en concert. Et quel dommage! Il y a bien des trésors cachés, dans une intégrale de Mozart. 
Mais quel serait l'intérêt d'avoir une autre intégrale sur le marché? Simplement de profiter du savoir faire d'un musicien qui à passé les sept dernières années de sa vie, à les étudier, à les jouer en concert, et après à les enregistrer avec une formation exceptionnelle, de premier ordre.
Qui ne connait pas la symphonie Jupiter, ou la n°40 en sol mineur, ou la Haffner en ré majeur, mais que dire des autres? Vous ne connaissez peut-être pas sa 29è symphonie? qui est un chef d'oeuvre, comme tant d'autres.
L'occasion est là, avec ce coffret, En plus il est superbement enregistré, et très bien présenté.
Alors, vous ne pourrez pas dire qu'on ne vous a pas prévenu. C'est écrit ici.

Dacapo coffret 12 CD: 8201201

Philippe Adlefang

mardi 4 février 2014

Truls Mork les grands concertos pour violoncelle




CD 01: CPE Bach: Cello Concertos
CD 02: Haydn: Cello Concertos
CD 03: Schumann: Cello Concertos / Bruch: Kol Nidrei / Bloch: Schelomo
CD 04: Dvorak: Cello Concerto / Tchaikovsky: Rococo Variations
CD 05: Elgar: Cello Concerto / Britten: Cello Symphony
CD 06: Shostakovich: Cello Concertos
CD 07: Prokofiev: Symphony-Concerto
CD 08: Miaskovsky: Cello Concerto / Pärt: Pro et contra / Dutilleux: Tout un monde lointain
CD 09: Kernis: Colored Field Musica Celestis, Air


Si vous ne le connaissez pas, je vous présente un des meilleurs violoncellistes de l’actualité, Truls Mork.
Voici que Warner-Erato édite ce coffret époustouflant avec des enregistrements essentiels du violoncelliste norvégien Truls Mork. Réalisés entre 1991 et 2008, ces enregistrements nous donnent un témoignage des qualités technique et artistique de ce grand artiste.
Il y en a pour tout les goûts, des très préclassiques concertos de Carl Philipp Emanuel Bach, où l’on peut écouter et savourer les magnifiques Violons du Roy, jusqu’aux œuvres plus modernes et contemporaines telles celles du CD consacré à Aaron Jay Kernis (1960), où l’on écoute des compositions qui furent dédiées à Mork. Il faut entendre la version du concerto d’Elgar sous la direction de Rattle, à son époque de l’Orchestre Symphonique de Birmingham, pour saisir que Mork est aussi un artiste romantique. C’est peut-être une des plus belles versions de cette oeuvre  magnifique.
Élégance, émotion, intelligence, virtuosité au service de la musique, voilà seulement quelques adjectifs pour décrire son jeu. Le reste est à découvrir, vous ne serez pas déçu!