«Chaque artiste crée ses précurseurs. Son travail modifie notre conception du passé autant que celle du futur». Jorge Luis Borges

lundi 7 septembre 2015

Benedetto Marcello Psalms-Estro-Poetico Armonico Voces8 Les Inventions


Benedetto Marcello (1686-1739)
Psalms-Estro-Poetico Armonico
Adapté en anglais par Charles Avison (1757)
Voces8
Les Inventions, Barnaby Smith & Patrick Ayrton direction.
Enregistrement 2015
Signum Classics: SIGCD391

Disque absolument recommandable, avec des interprétations magnifiques de la part de l'ensemble vocal Voces8, brillamment épaulés par les instrumentistes de Les Inventions. Ce disque nous fait découvrir des adaptations que le musicien anglais Charles Avison réalisa en 1757 de certaines pièces de l'Estro-Poetico Armonico du compositeur vénitien Benedetto Marcello. La popularité de Marcello avait percé les frontières et s’étala non seulement en Allemagne où Telemann et Mattheson en rendirent compte, mais aussi en Angleterre où Avison réalisa une série d'adaptations en anglais de ses œuvres religieuses, dont plusieurs d'entre elles sont enregistrées pour la première fois en CD.
Le résultat est incroyable et bouleversant. L'art de l'adaptation et de la traduction à son meilleur.
Un disque à se procurer le plus vite possible.

Philippe Adelfang, septembre 2015.

lundi 10 août 2015

J.S.Bach Variations Goldberg Lars Vogt, piano

J.S.Bach Variations Goldberg
Lars Vogt, piano
Enregistrement, mars 2014
Ondine ODE 1273-2
Avec un regard humble, un sentiment dépuré et un discours dépourvu de tout maniérisme superflu, Lars Vogt nous dévoile en disque sa vision des variations Goldberg de Bach.
Même si, comme il nous le dit, un de ses points de départ soit la version de Gould, à l'écoute de ce disque on se rend compte qu'on est en présence d'un autre type de musicien. Pour Vogt le sentiment n'est pas un véhicule du discours musical, mais plutôt une frontière à ne pas dépasser. Cette "approche" intelligente, fait en sorte que sont jeux soit toujours clair et transparent, sans aucun élément externe à la musique qui puisse le déranger.
Version moderne et attendue, elle aura surement une place de choix dans la discographie, en tout cas dans la mienne.
Philippe Adelfang,août 2015

lundi 20 juillet 2015

Œuvres pour violoncelle et orchestre de Glazunov, Prokofiev et Tchaikovsky


Glazunov, Concerto Ballata op.108, Chant du ménestrel op.71 et Mélodie op.20
Prokofiev, Concertino op.132, Nocturne op.19
Tchaikovsky, Variations sur un thème Roccoco op.33
Jamie Walton, violoncelle
Royal Philharmonic Orchestre
Okko Kamu, direction
Enregistrement, mars 2013
Signum Classics SIGCD407


Dans la pléiade des notables violoncellistes d'aujourd'hui, il faudrait sans doute retenir le nom de Jamie Walton. Avec un son clair et pur, un jeux précis et harmonieux, sans artifice, il nous fait penser, que le vrai artiste devrait être toujours au service de la musique. Sans aucun maniérisme, il nous promène dans un monde intime et réfléchi, où tout est sagement quantifié. Que ce soit dans des œuvres moins connues de Glazunov, le concerto inachevé de Prokofiev, ou les déjà célèbres variations sur un thème rococco de Tchaikovsky, Jamie Walton réussi toujours à rendre un juste hommage aux partitions. Très bien épaulé par la RPO sous une direction éclairé d'Okko Kamu, font de ce disque une agréable réussite.

Philippe Adelfang, juillet 2015

dimanche 19 juillet 2015

Chrétienté, écoute!


Chansons pieuses allemandes de l'automne du moyen-age.
Sabine Lutzenberger, voix
Raitis Grigalis, voix
Baptiste Romain, vielle, rote et cornemuses
Ensemble Leones
Marc Lewon, direction
Couverture: détail d'une oeuvre de Rogier van Weyden (1445/50) Hotel-Dieu de Beaune (France).
Enregistrement, octobre 2013
Christophorus CHR77395 juillet 2015

Ce disque merveilleux nous amène dans l'univers des derniers «minnesinger». On peut écouter non seulement des œuvres du célèbre Oswald von Wolkenstein (1376-1445), mais aussi celles du moins connu "Moine de Salzbourg", dont on ignore son vrai nom, et à peu-près tout de sa vie.
L'enregistrement est sagement enchevêtré de pièces jouées dans des versions purement instrumentales, tirées d'hymnes religieux. 
Petit miracle de l'enregistrement, que je recommande à tous ce qui pensent que notre monde d'aujourd'hui, s'éloigne inexorablement du spirituel.
Les artistes sont simplement excellents. Grace à leur versions, austères mais senties, ils arrivent à nous transporter dans un monde lointain, où la parole et la musique communiaient avec une naturalité divine.
Une très agréable surprise pour nous mêmes et notre foi, si elle existe encore.

Philippe Adelfang, juillet 2015

vendredi 26 juin 2015

Ouvertures symphoniques de Johann Friedrich Fasch


Johann Friedrich Fasch (1688-1758)
Overture Symphonies
Les Amis de Philippe
Ludger Rémy, clavécin et direction.
Enregistrement, avril 2013.
CPO: 777952-2

Voici ma recommandation de cette semaine, une nouveauté du label CPO avec des ouvertures du compositeur allemand Johann Friedrich Fasch, interprétées magistralement par Les Amis de Philippe. Ce disque est intéressant non seulement pour ses qualités artistiques et musicales, si non aussi comme un témoignage sonore de l'évolution que l'ouverture a eu dans les mains de ce génial compositeur. Bien que les dimensions de l'orchestre soient encore baroques, c'est dans le discours harmonique et dans leur facture formelle qu'on va trouver un certain renouvellement, qui nous fait déjà songer à la période classique à venir.
L’interprétation époustouflante, plein de vie, tout à fait rythmique des Amis de Philippe, guidés par Ludger Rémy font de cet enregistrement, une référence.
Merci aux artistes et à CPO pour cette découverte, simplement ajouter que des cinq ouvertures, trois sont enregistrées pour la première fois dans un disque.
Bravo!

Philippe Adelfang, juin 2015.




samedi 20 juin 2015

Les motets des ancêtres de Johann Sebastian Bach, une musique qui nous vient de l’âme, une interprétation divine.


Motets des ancêtres de Johann Sebastian Bach.
Vox Luminis
Scorpio Collectief
Lionel Meunier,direction.
Coffret 2 CD Ricercar, enregistrements 2013 et 2014
RIC347

Si vous avez la curiosité d'explorer la musique des ancêtres familiaux de Jean Sébastien Bach, ce coffret de deux disques est indispensable. Il vous permettra de découvrir des œuvres de trois compositeurs de la famille Bach dont Johann Bach (1604-1673), Johann Christoph Bach (1642-1703) et Johann Michael Bach (1648-1694). Il réunit tous les motets polyphoniques conservés de ces trois compositeurs, et nous donne un aperçu, non seulement du type de musique qu'on composait à l'époque "luthérienne" en Allemagne, mais aussi aux influences que cette musique subit tout au long du XVII siècle. À noter, l'usage de l'orgue comme un instrument de basse continue, et l'inclusion des chorals luthériens dans l'écriture de ces motets,leurs donnent une cohésion stylistique unique.
Du point de vue des interprétations, ce coffret est une merveille absolue. Le niveau technique et interprétatif de Vox Luminis est incroyable. Je dirais que c'est l'idéal de musicalité au service de la parole, que tout musicien qui évolue dans ce type de répertoire, devrait toujours avoir. Très bien épaulés par les trombones et le cornet de l'ensemble Scorpio Collectief, font que cet enregistrement soit dorénavant une référence dans ce genre de musique. Sans doute un des plus beaux cadeaux a offrir, une musique qui vient de l'âme pour une interprétation qui inclut le divin. Une nouveauté à ne pas rater.

Philippe Adelfang, juin 2015.

vendredi 24 avril 2015

Elinor Frey, Lorenzo Ghielmi Berlin Sonatas

Berlin Sonatas
Elinor Frey, violoncelle à cinq cordes;
Lorenzo Ghielmi, Silberman pianoforte;
Marc Vanscheeuwijck violon basse.
Enregistrement, septembre 2014
Passacaille: PAS1006.

Dans ce disque Elinor Frey nous fait découvrir un instrument plutôt rare dans l'histoire de la musique. Il s'agit du violoncelle à cinq cordes, dont Bach a donné quelques lettres de noblesse, notamment dans sa suite en ré majeur pour violoncelle seul BWV1012. Mais selon les recherches d'Elinor Frey, un grand nombre de partitions créées au milieu du XVIII siècle, s'adapteraient "naturellement" à cet instrument, représentant très bien une certaine esthétique dite Berlinoise.
Le choix des pièces et des compositeurs est tout à fait en concordance avec cette idée. On y trouve à coté de  très connus compositeurs comme Johan Christoph Friedrich Bach, Carl Philipp Emanuel Bach et Franz Benda, d'autres qui le sont moins comme Carl Friedrich Abel, Johann Philipp Kirnberger ou Carl Heinrich Graun.

Belles interprétations, d'Elinor Frey, pleines de fantaisie, avec une complicité musicale en Lorenzo Ghielmi qui est de premier ordre.
Enregistrement très recommandable qui vous permettra de découvrir un répertoire hélas encore pas très connu , mais dont le disque, j'en suis certain, joue un rôle très important pour sa sauvegarde.

Philippe Adelfang, avril 2015.